タイトルにある“ブロウ（BLOW）”とはドラッグ吸引を意味する俗語。この映画は1960～70年代のアメリカに君臨した実在の伝説的ドラッグ・ディーラー、ジョージ・ユングの軌跡を追う物語である。なーんて書くと、血なまぐさい陰謀や駆け引き、人々の欲望渦巻くドラマの展開を予想する方が大半だろうと思うのだが、「ブロウ」は所謂そうした映画とは趣が異なる作品だ。

　 ジョニー・デップ演じるジョージ・ユングはごくごく普通の人。「アメリカドラッグ界を牛耳った伝説の男」なんて冠をつけちゃうと、ものすごーく暴力的で怖～い人って印象を受けるけど、彼の望みはお金に不自由ない暮らしをしたいってことと、幸せな家庭を築きたいという、とっても普通なモノ。

　ドラッグをやるのは確かにイケないことなのかもしれないけど、ヒッピームーブメント全盛のアメリカの若者だったら、マリファナを吸うことなんて普通のことだったんだろうしね。その後、コカイン販売に手を出して巨額の富を得ることになるジョージだけれど、たまたま商売の才能のあったアメリカの田舎の若者が、時代の流れにのって、トントン拍子に成功しちゃったアメリカンドリーム物語って感じだ。それにしても、コカインのコの字も知らなかったジョージがわずか数年でアメリカのドラッグマーケットの8割を手にしちゃうんだから、すごい。私としては、いかにしてまったくの素人だったジョージがドラッグ商売を成功させたのか詳細を知りたかったが、本作はドラッグ・ディーリングの世界をあくまで背景にしながら、アメリカンドリームの光と影、親子の絆、夫婦の愛などにスポットを当てた作品なので、あまりその部分には触れられていない。

　 まあそれはさておき、人生はそう調子良くいくわけもない。度重なる逮捕や仲間の裏切りなどに合い、ジョージの人生はどんどん悪い方へと転がり始める。財産や友情を失い、贅沢に慣れきっている妻マーサ（ペネロペ・クルス）との仲もすっかり冷めきってしまったジョージは、最愛の娘、クリスティーナとの幸せな生活を夢見て、一度は足を洗った麻薬の世界に再び戻り、一攫千金を夢見るのだが。。。

　この映画、前半まではジョージ・ユングのトントン拍子の成功が描かれ、後半からは悲惨な転落となっていくのだが、ちょっと不思議な感覚の作品である。スタイリッシュな映像とともに、主人公ジョージのナレーションで語られていく物語は、ドラマティックではなく、むしろ冷めた感じである。かといって、乾いた感覚かというとそうではなく、親子の絆など、焦点として描かれるシーンはとても“人情的な部分”。中でもジョージの父であるフレッド（レイ・リオッタ）とジョージの関係が切ない。小さい頃、ジョージのヒーローは父親である。

　 父親の乗るトラックが世界で一番でかく、父親が世界で一番えらいと思っていたジョージ。事業に失敗しても「人生には山があれば谷があるものだ。金なんて幻だ」とジョージに言い聞かせ、しょっちゅう家出する母を心から愛している父を、ジョージは大人になってからもずっと愛している。そして父もまた、麻薬密売に手を染める息子を叱ることもできずに見守っている。皮肉なことに、父親と同じ道は辿らないと心に決め、大金持ちとなったジョージは結局は破産し、父親と似たような末路を迎えてしまう。このあたりは親子の悲しい類似性（遺伝子？）といったところだろうか。

　劇中のジョージはコロンビアの麻薬の栽培人に約束以上のお金を支払ったり、大金持ちになろうとも、愛する女性には誠実に接し、子供を溺愛するなど、好感の持てる人物。それだけに、犯罪に手を染めたのだがら自業自得とはいえ、一番欲していた家族の絆を失ってしまうジョージの姿はカウンター・カルチャー時代の犠牲者とも見てとれる。

　ジョニー・デップははまり役。だけど、年老いてからの腹が出た姿はなんとかならんのか！？　不自然すぎる（笑）。ジョージの妻を演じたペネロペ・クルスはもう今が“旬”という感じで、美しすぎます。また、『ラン・ローラ・ラン』で走りつづけた赤毛の女の子を演じたフランカ・ポテンテがジョージのカリフォルニア時代のガールフレンドを演じている。